今天一早，“书法学升级为一级学科引发热议”登上微博热搜。一些网友认为，书法成为一级学科并招收博士生研究生，将鼓励更多人重视书法学习，弘扬传承优秀传统文化。也一些网友认为，在当今这样的网络时代，书法升格为一级学科有必要吗？研究的内容需要多深多广？

前不久，国务院学位委员会、教育部印发了《研究生教育学科专业目录（2022年）》（以下简称新版目录）和《研究生教育学科专业目录管理办法》。新版目录在原有艺术学理论一级学科基础上，设置了艺术学一级学科，包含艺术学理论及相关专门艺术的历史、理论和评论研究，另设置了音乐、舞蹈、戏剧与影视、戏曲与曲艺、美术与书法、设计等6个硕士、博士专业学位类别，自2023年下半年启动招生的研究生培养按新版学科专业执行。

为何开设书法专业？书法专业要学哪些内容？其实我们身边的中国美术学院，是我国首个设立书法专业的高校，或许可以从当年的老照片中找到些许答案。

1962年6月12日，潘天寿出席文化部「全国美术教学会议」时指出书法后继无人，应设置书法专业，以便迅速继承。此建议收到文化部重视，随即批准浙江美术学院（今中国美术学院）中国画系增设并试办书法篆刻专业。这是中国书法教育史上的一大创举，也为中国现代书法教育事业奠基。书法篆刻专业筹备组：潘天寿、吴茀之、陆维钊、诸乐三、沙孟海、朱家济、刘江共七人。委托陆维钊负责主持筹办。1963年，浙江美术学院（今中国美院）书法篆刻专业正式成立。

此为1962年12月13日举行的书法讲授提纲审查会议记录。

1963年7月，潘天寿参加成立书法篆刻专业座谈会。1963年夏，浙江美术学院成立书法篆刻科，是为全国第一个书法篆刻专业。

“学问是终生之事。一方面要多看多写，充分了解字体原委变迁，博取约守，丰富自己创作的源泉，另一方面还必须及早学会阅读古书能力，查考古书能力。”这是1980年沙孟海先生对首届书法研究生所提的要求。陆维钊先生更是制定了详细的《教学纲要》，所列60个问题，从书法篆刻的实践、书法篆刻的史论、书法篆刻的文献、书法篆刻的工具材料，到文字学、金石学、文学、美学，甚至涉及书法与中小学教育、书法与人品、书法与政治、书法与商品化、书法与就业、书法的中外文化交流等。

1979年9月，陆维钊为浙江美院（现中国美术学院）第一届书法硕士研究生手订的课程表手稿

1979年9月，陆维钊为浙江美院（现中国美术学院）第一届书法硕士研究生手订的教学纲要

经过六十年的发展，中国的高等书法教育从专业方向到专业，书法系、书法学院如雨后春笋般建立。据不完全统计，截至目前，全国开设书法专业的院校已达近三百所，其中招收本科者142所，招收硕士者120所，招收博士者37所。

书法学作为学科目录中的特色专业，依托各高校的学缘和教育特色呈现多元化跨学科的建设状态。不同层次的书法教学设在美术学的有之，设在设计学的有之，设在哲学的有之，设在教育学的有之……林林总总。这样的建设状况一方面体现了中国书法内涵的丰富性，但另一方面也在一定程度上暴露了书法学专业建设标准的模糊和缺失。

书法专业被列入一级学科意味着什么？中国教育科学研究院研究员储朝晖在采访中解释，成为了一级学科，就意味着可在其分支下，继续设立二级学科，空间比二级学科等拓展了许多。而对于书法专业迈入一级学科建设进程的教学意义，中央美术学院教授、国家主题性美术创作研究中心副主任于洋近期公开刊文指出：书法专业长期挂靠在文学、艺术学、美术学等其他专业中，现在的书法学科发展现状并不能完全适应时代的变化，需要思考资源配置是否合理、优质教师资源是否短缺等问题。

看到新版目录，中国美术学院副院长、教授沈浩有些激动，在收获喜讯的同时，也深感压力和挑战。在他看来，书法作为中国独特的传统艺术有着深厚的历史积淀和丰富的文化内涵，但作为大学教育又是一个非常年轻的学科。书法学科的发展如何在历史车轮始终向前的现实境遇中，以品学与艺理、古今与中外的视角，辩证地处理好守常与变革的关系显得尤为重要。“常”是什么？“变”向何方？作为一级学科的书法学学科布局是什么？处于艺术学门类下的书法学一级学科如何展开教学？一系列问题都需要有明晰的认识和举措。

“从新版目录学科和专业名称来看，理论和实践的指向更加明确，这有助于培养高素质的艺术专门人才。”沈浩解释，根据新版目录的要求，接下来艺术类院校的研究生将更加注重学术型人才和专业型人才的分类培养。在培养人才的过程中也需要注意，理论与实践两者不能完全分开，专业型人才成长需要理论滋养，学术型人才展开理论研究也需要实践经验的支撑，理论与实践互为作用，各有侧重。