根据教育部最新公布的《普通高校本科专业目录》,音乐舞蹈专业属于艺术类,包括音乐表演、音乐学、作曲与作曲技术理论、舞蹈表演、舞蹈编导、舞蹈编导、舞蹈教育、航空服务艺术与管理等12个专业,流行音乐、音乐治疗、流行舞蹈、音乐教育等。以下是具体专业列表:
其中,特殊专业在专业代码后加t表示,国家控制分布专业在专业代码后加k表示。
序号门类专业类专业代码专业名称学位授予门类修业年限1艺术学音乐与舞蹈学类130201音乐表演艺术学四年2艺术学音乐与舞蹈学类130202音乐学艺术学四年,五年3艺术学音乐与舞蹈学类130203作曲与作曲技术理论艺术学四年,五年4艺术学音乐与舞蹈学类130204舞蹈表演艺术学四年5艺术学音乐与舞蹈学类130205舞蹈学艺术学四年6艺术学音乐与舞蹈学类130206舞蹈编导艺术学四年7艺术学音乐与舞蹈学类130207T舞蹈教育艺术学四年8艺术学音乐与舞蹈学类130208TK航空服务艺术与管理艺术学四年9艺术学音乐与舞蹈学类130209T流行音乐艺术学四年10艺术学音乐与舞蹈学类130210T音乐治疗艺术学四年11艺术学音乐与舞蹈学类130211T流行舞蹈艺术学四年12艺术学音乐与舞蹈学类130212T音乐教育艺术学四年
音乐表演简介:
音乐表演专业是一门专业课程,主要培养具有音乐表演专业知识和艺术素养,能够掌握音乐表演专业技能的高级技术应用型专业人才。
核心课程:根据不同的专业方向,有声乐演唱、键盘、民族乐器、管弦乐演奏与指挥、合奏、合唱或合奏;钢琴、音乐理论、视唱练耳和耳朵训练;中西音乐史、中国传统音乐理论、论文写作、和声、复调、音乐形式。
音乐学导论:
音乐学是所有研究音乐的理论学科的总称;音乐学在不同时期有不同的研究对象和研究重点。音乐学除了基本的研究对象外,还研究历史和所有个人和民族的音乐行为,即音乐的生理行为、创作行为、表演行为、审美行为、接受行为和学习行为。音乐学专业的学生主要学习音乐史和音乐教育的基本理论和基本知识,接受音乐理论和实践的基本训练,具备音乐研究和教学的基本能力。
合成与合成技术理论简介:
作曲与作曲技术理论专业是培养具有一定音乐素养、综合音乐创作知识、能力和专业水平,并能在相关文艺机构、艺术院校从事作曲与作曲技术理论创作、教学、研究、编辑等方面工作的高级专业人才的学科,科研机构、出版、广播影视部门。
主要课程:作曲、作曲技术理论、视唱练耳、音乐史、歌剧史、中外民间音乐、钢琴或其他乐器演奏、中国传统音乐分析、现代音乐分析等。
舞蹈表演简介:
舞蹈表演的本质是手的姿势,而不是腿的姿势。这在芭蕾舞中尤为突出。只有通过手来展现舞蹈的美,才是最经典、最美的。学生主要学习舞蹈的基本知识和理论,接受舞蹈表演训练,具备从事舞蹈表演的能力。
主要课程:艺术概论、舞蹈艺术概论、中外舞蹈史、著名舞蹈作品欣赏、舞蹈美学等。舞蹈人体科学领域的基础知识包括舞蹈解剖学、运动生理学、运动训练学、运动生物力学等。舞蹈专业技术课程包括:芭蕾舞基础训练、,中国古典舞的身体魅力、中国民间舞(包括福建民间舞)、现代舞、舞蹈编排、中国古典舞技巧等。
舞蹈专业简介:
舞蹈编导是一门对舞蹈艺术进行全面、系统和历史研究的科学。舞蹈编导包括三个主要部分:舞蹈理论、舞蹈史和舞蹈欣赏。目的是培养舞蹈人才。学习时间为4年。
企业培养目标:本专业旨在培养能够从事中外舞蹈史、舞蹈理论、舞蹈教学和编辑研究的高层次专业人才。本专业培养高层次舞蹈艺术人才和“复合型”专业应用人才,能够在学校、艺术组织、艺术(文化)博物馆、青年宫等单位从事中国古典舞、中国民间舞、芭蕾舞、现代舞等舞蹈的教学、创作和指导。
编舞和导演简介:
舞蹈编舞专业是研究舞蹈编舞教学理论和人体动作编舞技巧的专业。它是一门在舞蹈编排教学、人才培养、戏剧创作、舞台导演、科研创新等方面进行科学研究和实践的学科,其特点是继承中国舞蹈文化传统,广泛吸收世界舞蹈文化,构建一个完整、系统、科学的,开放、可持续的中国舞蹈编导教育教学体系。
本专业培养能够在专业表演团体、学校、科研机构、演艺机构等培养从事中国舞蹈、芭蕾舞、现代舞和其他舞蹈、编舞、教学和研究的高级专业人才。
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